Gösterilmiş Edebi Eserler – “Medea”

Projede sunduğumuz bir sonraki senaryo, eski Yunan oyun yazarı Euripides’in “Medea” trajedisine dayanan aynı isimli iki film. Filmlerden biri İtalya’dan Paolo Pasolini, diğeri Danimarka’dan Lars von Trier tarafından yazılmıştır....
201408190135341631_1553593480_cropped

Projede sunduğumuz bir sonraki senaryo, eski Yunan oyun yazarı Euripides’in “Medea” trajedisine dayanan aynı isimli iki film. Filmlerden biri İtalya’dan Paolo Pasolini, diğeri Danimarka’dan Lars von Trier tarafından yazılmıştır.

Medea’nın dünya sinemasındaki imajı, “Jason and the Argonauts” hakkında çeşitli tür filmlerde yer aldı ve Medea’nın hikayesi ayrı bir uzun metrajlı film olarak geliştirildi. Ancak Medea’nın sinemadaki imajından bahsederken, esas olarak iki büyük yönetmenin – Pasolini ve Trier’in perde çalışmalarına atıfta bulunur.

Konuyu araştırırken Medea’nın hikayesine dayanan bir film daha fark ettim. Bu, 2009’da İtalyan yönetmen Tonino de Bernardi’nin yönettiği ve dünya sinemasının en parlak aktrislerinden biri olan Fransız Isabelle Jupper’ın oynadığı “Medea’nın Mucizesi” dramı. Yupper’ın evrensel dokusu, ustalığı ve çok çeşitli olasılıkları göz önüne alındığında, “Bu Medea” demek güvenlidir. Maalesef izlenemeyeceği için filmin nasıl yapılacağını söylemek zor. Yazılara göre olay örgüsünde yer alan Yunan mitinde geçen olaylar farklı bir şekilde günümüze taşınır. İki çocuk annesi olan ana karakter Irene, sadakatsiz kocasından intikam alsa da, daha çok acı çekiyor. Çevresi onu kötü bir anne olmakla suçluyor ve onu çocuk velayetinden mahrum etmek istiyor.Duygusal olarak tükenmiş bir kadın çocuklarını öldürmeye karar verir, ancak Medea’nın aksine, sonunda fikrini değiştirecek gücü bulur. Irene, Paris’ten ayrılmaya ve yeni bir hayata başlamaya karar verir …

Yunan efsanesinden bahsedelim. Efsaneye göre Peli, Iolk’ta üvey kardeşi Eson’un kontrolünü ele geçirdi. Jason’ın oğlu Jason büyüdüğünde ve yeniden güç kazanmak istediğinde, amcası ona Colchis’ten altın bir koç derisi getirmesini emretti. Jason ve argonotlar deriyi almak için yola çıktı.

Colchis’in kralı ve güneş tanrısı Helios’un oğlu Eyet, ona altın rengi vermeyi reddeder. Eyet’in kızı, sihirbaz Medea Jason’a aşık olur ve derisini çalmasına yardım eder. Iolka’yı Jason ve Medea’nın kardeşi Absirt takip ediyor. Kardeşi Jason için bir tuzak kurar. Onu öldürürler ve vücut parçalarını nehre atarlar. Medea ve Jason’ın olduğu gemi, absürt savaşçıların parçalarını toplayana kadar uzaklaşır.

Peli, altın bir koç derisini getiren Jason’a gücü geri vermeyi reddedince Medea onu kandırarak onu öldürür. Cinayetten Iolk’tan atılan Medea ve Jason, Corinth’e döner. Euripides’in oyunu burada başlıyor – Korint’te. Jason, Korint Kralı Creon’un kızı Glavka’ya aşık oldu ve Medea ile iki oğlunu terk etti. Kocasının ihanetiyle sarsılan Medea, intikam almaya karar verir.

Medea, Atina’nın Ege hükümdarını kendisine sığınma hakkı vermesi için ikna ettikten sonra planını gerçekleştirir.

Glavka’ya bir gelinlik, bir elbise ve bir taç sunar. Giysilere ve taçlara batırılan zehir kızın vücuduna girer ve babası yardıma koştuğunda kız ölür. Her ikisi de Creon’un akrabalarının oğullarından intikam alacağını düşünen Medea, Jason’a daha ağır bir darbe indirmek için kendi çocuklarını öldürdü.

Bazı rivayetlere göre Korintliler tarihe bir çocuk katili olarak girmek istemediler, bu yüzden Euripides’ten cinayeti Medea’nın adına yazmasını istediler. Ve Euripides rüşvet karşılığında bu talebe uydu.

… Trier, 1988 yılında Danimarkalı büyük yönetmen Carl Dreyer’in senaryosuna dayanarak yapıldı. Bir zamanlar Dreyer, Euripides’in çalışmasının motiflerine dayanarak yazdığı senaryoyu fark edemedi.

Trier, “Dreyer’in filmini yapmaya çalışmadım, ancak orijinaline ve ustaya olan derin saygımı ifade ederek sanatsal yorumumu gösterdim,” dedi.

Trier yer değiştirdi ve olayları Yunanistan’dan ortaçağ İskandinavya’ya taşıdı. Sürekli kasvetli hava, sis, ürkütücü sert deniz manzarası, kumlar, korkunç rüzgar, deniz sesi hikayesi noir estetiği (noir Fransızca’dan siyah anlamına gelir, bu estetikte yapılan filmler genellikle bir suç örgütü ile karakterize edilir, iç mekan, doğa kasvetli renklerle boyanır, yağmurlu hava, karamsar atmosfer gece veya gündüz belirlemek zorlaşır, kahraman ile anti-kahraman arasındaki sınır silinir vb.). Seçilen estetik, hikayenin trajik özünü tamamlar. Ayrıca filmde dışavurumculuğun bazı özellikleri var: örneğin, uzayda ifade, manzara, nesnelerin iç mücadelesinin görselleştirilmesi, uzay çarpıtması ve karakterlerin gölge ve ışık oyunu ile gösterilmesikeskin bir açıdan bazı çekimler yaparak kaygının aktarılması.

Trier filmin önsözüne altyazılarla başlar. Medea başlığı, D harfinden bir ağaç şeklinde sarkan iki çocuğu tasvir eder, böylece yazarın oyunun metninden daha salya bir sahne hazırladığını ima eder. Kural olarak, izleyiciyi acımasız, beklenmedik sahnelerle duygusal olarak sarsmak, psikolojik testlere tabi tutmak gibi provokasyonlar Trier sinema dünyasının tipik örnekleridir.

Kadın temasının işlerinde özel bir yeri vardır. Eserlerinde kadınlar sahip oldukları olasılıkları aşıyor ve özünde daha önemli, insani, süper güç ve anlam.

Ayrıca, Medea’nın acısını ve iç çatışmasını anlamaya ve göstermeye çalışan imajına çok duyarlıdır. Yunanlılar için Medea bir tanrıça ve bir büyücü statüsüne sahipti. Trier’in yorumunda, Medea bir tanrıça statüsünden bir cadıya indirgenmiştir. Ve konseptine sadık kalarak, imajını kadınlığına göre tasvir ediyor.

Hikayede, Medea’nın tereddütleri, acıları, çaresizliği ve cinayet planını gerçekleştirmesinin kendisi için ne kadar acı verici olduğu, etkili büyük planları, psikolojik bakış açıları ve ölçeklerle gölge ve ışık oyununda ortaya çıkıyor.

İlginç bir şekilde, Trier Medea, efendisi Dreyer’in Janna Dark’ın imajında ​​çalıştı.

Sinematografinin en iyi örneklerinden biri olarak kabul edilen Dreyer’in 1928 filmi Janna Dark’s Acılar, karakterin psikolojik durumunu dinamize eden büyük ölçekli planlar kullanıyor. Janna Dark, çoğu çekimde benzersizdir, bu da kahramanın ifadesini ve ihtişamını artırır. Dreyer, Janna’yı bir savaşçı olarak değil, bir kurban olarak, hakaretlere ve acılara katlanan bir aziz olarak tasvir eder. Böylece onu İsa Mesih ile özdeşleştirdi.

Trier ayrıca Dreyer’in Medea imajına yaklaşımını da izliyor. Medea, yakın çekimlerde ve tek başına çoğu çekimde, kamera ihtişamını, yüzündeki acılı ifadeyi ve gözlerindeki üzüntüyü vurgulayarak daha yakından gösterilir. Pasolini’nin Medea’sı zarif ve çekiciyse (ve Medea rolünü oynayan Maria Callas’ın güzelliği ona bu fırsatı veriyorsa), Trier’in Medea’sı soğuk ve sertse, o zaman şövalyeli bir dövüş ruhu vardır. Ve soğukluğunun ve sertliğinin altında hissedilen acı daha dokunaklı ve doğrudan bilinçaltına etki ediyor. Medea’yı oynayan Kristen Olesen, karakterinin iç dünyasını ölçülü ve etkileyici bir şekilde ortaya koyuyor.

Filmin ilginç, deneysel çekimleri var. Medea, Ege’nin kendisine sığınma hakkı vereceğine ikna olduktan sonra ona suikast düzenlemeye karar verir. İlk başta, tüm çerçeve devasa, korkutucu bulutlarla kaplıdır ve çerçevenin altından yukarıya doğru yükselen Medea, bulutların arka planında tasvir edilmiştir. Aşağıdan yarı-enine ve keskin bir açıdan çizilen bu planda Medea, kanlı bir savaş açmaya karar vermiş bir tirana benziyor, ancak aynı zamanda tiranlık yüzündeki acılarla tuhaf bir tezat oluşturuyor.

Trier ayrıca İncil motiflerini kullanarak Medea’yı İsa Mesih ile özdeşleştirir. Sanki hiç durmadan işkence görmüş gibi çocuklarını çölde bir arabada taşır. Görüntü, İsa Mesih’in çarmıha gerilmesini anımsatıyor. Glavka’nın onu zehirlemesi ve babasının ıstırap içinde ölmesi, Medea’nın bu eylemi gerçekleştirmesinin kolay olmadığını gösterir.

İncil motifi son sahnelerden birinde de kullanılmıştır. Medea, çocuklarını haç şeklinde bir ağaçtan asar. Çocuklarını asarken kamera Medea’nın acı çeken yüzüne odaklanır. Trier, cinayeti işleyen Medea’nın acı çektiğini göstererek, onu beraat ettiriyor gibi görünüyor. Ayrıca annesinin en büyük oğlunun küçük erkek kardeşini bir ağaçtan asmasına yardım ederek ve annesine itaat ederek gönüllü olarak ölümünü kabul ederek beraatini güçlendirir. İtaat, Hıristiyanlığın erdemlerinden biridir. Böylece Trier, Hıristiyanlığın değerlerini Yunan mitolojisiyle sentezler.

Dreyer senaryo üzerinde çalışırken, Medea’nın çocuklarını oyunda bir hançerle öldürmenin zalimce olduğunu düşündüğü için Medea’yı zehirle değiştirir. Trier ise en acımasız senaryoyu seçer ve onları asmaya karar verir.

Yönetmenin diğer filmlerinde olduğu gibi burada da kadın gücünün sınırlarını aşıyor, kendisi için dayanılmaz planları gerçekleştiriyor. Medea’nın dişil içgüdüleri annelik içgüdülerine üstün gelir. Trier, adamın günahını adamınkiyle paylaşır. Medea, Jason’a göre bir kadın olarak vardı. Ancak Jason, Medea’da onu seven ve her şeyin içinden geçen bir kadını öldürür. Ve ihanetiyle onu kadınlığından koparır ve onu büyücülüğün başlangıcına döndürür.

Hikayedeki en dokunaklı bölümlerden biri, Jason’ın ölüm sahnesidir. Jason, çocuklarının asılı olduğunu görünce aklını kaybetti. Yazar, bilinç kaybını dar bir alanda görselleştiriyor. Çerçeve bir lanet, hermetik olarak tasvir edilmiştir ve çıkış yolu yoktur: Jason, uzayda bir deli gibi kaçamaz. Ve yönetmen Jason’ı Medea’dan daha sert bir şekilde cezalandırıyor.

Filmde en çok kullanılan görüntü denizdir. Deniz, ölüm ve yaşam için bir metafor. İlk günlerde kumun üzerinde yatan Medea, cansız bedenine su çarpınca uyanır. Finalde de Jason ile aynı denge kuruldu. Ama burada deniz onun ölümü.

Son sahnelerden birinde, filmin her yerinde siyah bir fularla yürüyen Medea, onu açar ve kızıl saçları omuzlarına düşer. Vücudundaki ve yüzündeki rahatlığa ek olarak, acı çekmenin de bir ifadesi vardır: İntikam alsa bile, hayatının geri kalanında günahı taşıyacaktır.

Pasolini’nin yorumu (1969’da filme alındı) daha felsefi ve politik anlamlara dayanıyor. Bu nedenle, onun iç çatışması olan Medea’ya özel bir ilgi göstermez ve onun hikayesini ve karakterlerini psikolojiyle doldurmaz.

Film birkaç bölümden oluşuyor. Jason’ın çocukluğu, altın koçun peşinde Colchis’e yaptığı yolculuk, Medea’yla tanışması ve Korint hikayesi.

Pasolini’nin öyküsünde, oyunun aksine Jason, Iolk’taki gücünden feragat eder çünkü bu yolculuk ona dünyanın sandığından daha büyük ve daha derin olduğunu fark etmesini sağlar.

Edebi metnin aksine, Medea’nın kardeşi Absirt, altın deriyi çalmasına yardım eder. Ve Medea daha sonra onları takip eden orduyu yavaşlatmak için onu öldürür.

Pasolini bir ateistti ve film Yunan tanrılarına karşı bir tür isyan ruhu içinde çekildi, gerçekle mit dünyasıyla yüzleşti. Medea mit dünyasını temsil eder ve Jason gerçeği, ölü köle temsil eder.

Medea’nın ait olduğu dünyada, tanrılar için kurban ayinleri zalimlik ve vandalizm olarak tanımlanır. Korint kralı tarafından yönetilen ülke daha medeni ve gerçektir. Burada sinsi Medea’ya yer yok.

Jason açgözlü ya da hırslı değil, samimi ve iktidar açgözlü olarak tasvir edilmiştir. Ve Medea’dan kurtulmak istiyor.

Pasolini, Glavka’nın ölüm sahnesini iki versiyonda sunuyor. Birinde Glavka ve babası giysilerden zehirlendi ve yakıldı. İkinci versiyonda ikisi de intihar ediyor. Muhtemelen, ilk versiyon sadece Medea’nın hayal gücünde gerçekleşiyor. İkinci versiyon gerçekte. Burada Glavka’nın intiharının nedeni, elbise giydiğinde kendisini zaten ölüme mahkum hissetmesidir.

Güneş tanrısı Helios’un dedesi Helios da Medea’yı öldürmeye ve sihrin gücünü geri kazanmaya yardım ediyor. Pasolini için Tanrı bir zorbadır, bir diktatördür ve güzel olan her şeyi yok eder. Finalde de Tanrı insanı yener.

Çekimler Türkiye’nin Kapodokya bölgesinde gerçekleşti. Bölgenin ilginç manzarası, antik mağaralar, kayalara oyulmuş tapınaklar hikaye için gerekli tüm atmosferi yarattı.

Kategoriler
Sinema
Henüz Yorum Yok

Cevap bırakın

*

*

Benzer Konular